Augusto de Prima Porta.

Esta es la escultura de Augusto de Prima Porta. Es de arte romano y pertenece al período Imperial. Es una copia en mármol de un original en bronce perdido cuando ya el emperador había fallecido, siendo, algo posterior al año 20 d.C. Su autor es anónimo.Actualmente se localiza en los museos Vaticanos de Roma.

Es una figura de bulto redondo, tallada en mármol con las técnicas del cincel y el trépano con lo que se consigue dar claroscuro al bastón de mando consular. Aún conserva restos de dorado, púrpura, azul, y otros colores con los que fue policromada. Es un retrato, de cuerpo entero, del emperador Octavio Augusto. Aunque se aprecia algo de frontalidad tiene movimiento usando el contraposto a lo Grecia Clásica, comunicacion y expresividad.

La figura de Augusto es representada como un dios ya que lleva los pies descalzos y como un héroe por tener el brazo derecho alzado, lo que consigue dar volumen a la escultura. Esta vestido con una coraza en la que se ven escenas de dioses Romanos. Ademas junto a el se ha representado a un niño pequeño Cupido, como la inmortalidad que se supone alcanzará el pacificador del Imperio.

Las esculturas en la época eran retratos y siempre se representaban con el mismo aspecto, sin que el paso del tiempo dejase huella en ellos. La estatua es una imagen idealizada de Augusto que se basa en el Doríforo de Policleto del siglo V a. C. aunque tiene influencia republicana.

Octavio Augusto, fue el primer emperador de Roma y puso fin a las guerras de conquista, comenzando un periodo de paz.

Irene Galindo Cámara 2ºB

El Arco de Tito

El Arco de Tito es un arco del triunfo, situado en la Vía Sacra, en el Foro de Roma. Fue construido después de la muerte del emperador Tito en el año 81.

La parte inferior es el podium y sobre el unas columnas adosadas de orden romano compuesto entre las que hay un vano con forma de arco de medio punto, que crea una bóveda de cañon. el techo adintelado provoca enjutas, que estan decoradas con relieves y en el centro hay una ménsula. Encima de todo esto se encuentra el entablamiento formado por un arquitrabe dividido en franjas, un friso decorado con relieves que representan la entrada triunfal de Vespasiano y Tito en la ciudad de Jerusalén, y la cornisa. Sobre esto otro entablamiento que contiene en su friso una leyenda.

Los arcos triunfales, tenian la funcion de conmemorar a un personaje, este fue mandado por Domiciano en honor a las victorias de su hermano Tito y de su padre Verpasiano contra los judíos y la destrucción del templo de Jerusalén.

En el año 66 d.C. los judíos se rebelaron, provocando una guerra que finalizó dos años más tarde con la caida de Jerusalén y el éxodo judío.
Se hicieron esclavos a una gran cantidad de judíos y se obtuvieron botines como dinero, objetos varios de gran valor del templo de Jerusalén.
Parte de los relieves del Arco de Tito muestran la vuelta triunfal de la campaña de Palestina.

Irene Galindo Cámara 2ºB

Esto es un fragmento de los relieves del Ara pacis, del año 26-23 a.C.

Este relievese talló en mármol. Son retratos que representan unos personajes concretos, por un lado la familia imperial y en esta alegoría se distinguen la diosa telus de la tierra y el dios eolo del aire en forma de ganso.

Es un relieve histórico ya que cuenta unos hechos de cierta importancia. El relieve consigue la profundidad y el volumen con la superposicion del alto medio y bajo relieve y el claro oscuro. Se distingue tambien la preocupacion por la anatomía del cuerpo, carasterísticas que se han heredado de grecia. Los personajes suelen estar jerarquizados y entre ellos hay comunicación y expresión.

La fachada del Ara Pacis tiene dos sectores horizontales divididos por una greca. Y a ambos lados tiene pilastras decoradas con relieves grutescos. En el sector inferior hay un elegante friso de volutas de acanto con cisnes y otros animales. El grupo de personajes que se ve en el lado sur es de mucho interés, se reconoce al propio Augusto junto a los sacerdotes, magistrados y miembros de la familia imperial.

Irene Galindo Cámara 2ºB

La Maison Carrée

Esto es La Maison Carrée, un edificio religioso de arte romano. Es del siglo I a. C. Se encuentra en la región francesa de Nimes, lo que debió ser el foro de la ciudad. Es un templo consagrado al culto imperial que fue ordenada por Marco Agripa y dedicado a Cayo y Lucio César.

Es un edificio ralizado en mármol, su planta es longitudinal. Se encuentra situado encima de un podium que tiene una escalinata por donde se acceda a un pórtico. Por la posición de sus columnas es períptero y en la cella estas columnas son adosadas. Las columnas son de orden corintio. Sobre ellas se encuentra el entablamiento que consta de un arquitrabe dividido, un friso decorado con relieves de adornos florales que recuerdan a la ornamentación del Ara Pacis y la cornisa. Tiene el techo adintelado y su techumbre a doble vertiente.

En la arquitectura de arte romano ademas se distinguian los edificios de planta central como el partenon, y usabon mucho los edificios cupulados, el arco de medio punto y la bóveda de cañon. Introdujeron dos ordenes nuevos el toscano, y el compuesto romano. Como materiales usaron la piedra, la mamposteria e introdujeron el cemento. Su ispiracion fue el arte griego.

Los cultos a los dioses se realizaban en el exterior ya que a interior no tiene acceso la mayor parte del pueblo.

Irene Galindo Cámara 2ºB

El Diadúmeno

Este es el diadúeno de Policleto. Del siglo V a.C. del periodo clásico. De arte griego, aunque la escultura que se conserva es una replica romana en marmol, la figuera original sería en bronce.

Policleto introdujo en la figura su canon de belleza de 7 cabezas. La figura posee volumen y movimiento por su colocación, usa la técnica del contraposto. Los brazos abiertos forman un triángulo con la cinta ceñida en torno a la cabeza cuya base descansa al igual que el brazo de una balanza sobre el eje que es la pierna de apoyo, el tronco se inclina a la izquierda y como contrapeso; el hombro y el brazo derecho estan mas abajo que el lado contrario. Uso el estudio de la anatomía del cuerpo pero se observa algunos rasgos arcaicos como la lineas pectorales e indinares muy marcadas. El pelo al contrario esta muy tratado que era un rasgo de la escultura en el periodo clásico.

La armonía y la simetría de las partes en conjunto no solo representaban lo bello, sino que probablemente se concebieran como una imagen de orden divino. Esta representado la larga cinta de tela (tania) con la que en Grecia se decoraban los monumentos de muertos amados y dioses venerados, pero ademas se distinguia a amigos. Por esto el diadúeno no era el vencedor de uan competición oficial ya que llevaría una corona de hojas, sino un hombre joven bello y perfecto, condecorado por sus admiradores.

Irene Galindo Cámara 2ºB

El Partenón Griego

El Partenón data del siglo V a. C, entre los años 447 y 432 a. C, fue construido antes de las Guerras Médicas y destruido por los Persas, se encuentra situado en la Acróplis de Atenas, estaba dedicado a Atenea, protectora de la ciudad, y fue mandado a hacer por Pericles, los arquitectos fueron Ictino y Calicrátres, y siempre estuvieron bajo las ordenes del escultor y diseñador Fidias, es completamente de origen Dólico, en su totalidad se encuentra hecho de mármol pentélico, se dice q es una de las construcciones arquitectónicas mas bellas de la humanidad y es el único templo octáctilo que se conoce, quiere decir que tiene 8 columnas frontales.

En 1687 fue convertido en una iglesia bizantina, una iglesia latina y una mezquita musulmana y fue utilizado por los turcos como almacen de pólvora.

De planta longitudinal, se encuentra situado sobre una plataforma escalonada (crépido), y posee un último escalón (estilobato), se trata de un templo perípetro ya que esta rodeado de columanas en su totalidad, las cuales son de orden Dórico y están construidas mármol pentélico.

Las partes que podemos encontrar dentro del templo son, un pronao que es portón principal, una cella que divide el templo en tres naves, la nave central posee nueve columnas con eentrepaño cada una y tres columnas con dos entrepaños forman la otra parte, la cella de la zona este estaba dedicada a Atenea Polías (protectora de la ciudad), y la cella del oeste estaba dedicada a Atenea Párthenos, por ello el edificio fue conocido como el Partenón, y al fondo del templo entramos un opistodomos.

Las columnas y los muros soportan el entablamiento, formado por tres partes; friso, tímpano y cornisa, en todos ellos se representan abundantes imágenes de la mitología griega.

En el friso se representaba el festival religioso mas antiguo de Atenas y cada tímpano representaba una escena mitológica, como por ejemplo al oeste la lucha entre Atenea y Poseidón, y al este el nacimiento de Atenea.

Al construirlo se plantearon un problema y era que al acercarse a un gran monumento se podían provocar deformaciones visuales columnas no equidistantes, levemente arqueadas hacia el centro, con lo q se logró un efecto visual perfecto.

Ramón Collado Ramos 2ºB